演劇ブルペン2025

今年度の「演劇ブルペン」は地点の俳優・小林洋平による〈俳優のための夜学〉です。

• 内容

  ▶︎舞台に立ってみる　

  2025年6月23日(月)19:00-21:00
  とりあえず舞台に立ってみましょう。観客席から眺めるのではなく、舞台に立って見られる立場になるのは想像以上に緊張感があり、そして高揚感があるものです。その舞台でどう振る舞えば観客がおもしろがるのかを一から考えていきます。
  自分は観客にどういうイメージを持たれるのか。自分の声はどんな印象を与えるのか。自分では気付かなかった自らの持ち味が分かるかもしれません。

  ▶︎声を出してみる　

  2025年6月30日(月)19:00-21:00
  俳優の仕事の中で特に重要なのが、声を出すこと、つまり、台詞を喋ることです。声が小さい、滑舌が悪い、色々な悩みが付きまとう部分です。発声練習はどうしたらいいのか？ そもそも必要なのか？ 等、声を出すことを根本のところから学んでいきます。

  ▶︎動いてみる　

  2025年7月7日(月)19:00-21:00
  「舞台の上を三歩以上普通に歩いてはいけない」という暗黙のルールが以前、地点にはありました。俳優が舞台で動くとはどのような意味を持つのか。歩くという動作すら疑ってかかることで、俳優の仕事の多様性に気づくことができます。

  ▶︎読んでみる　

  2025年7月14日(月)19:00-21:00
  色々なテキストを読んでみましょう。日本の戯曲、翻訳戯曲、小説、漫画、医学書、広告……。それぞれ異なった雰囲気を持ったテキスト。どのようにテキストにアタックしていけばいいのか。俳優の仕事の核心に迫ります。

  ▶︎ノリを見つけてみる　

  2025年7月21日(月)19:00-21:00
  特徴的な語尾や繰り返し出てくる単語など、テキストにはそれぞれ固有の「ノリ」があります。これに気づけばリズムがつかめ、グッとテキストが自分に近づきます。この回では地点特有の「スラッシュ」や言葉遊びを取り入れた「洋平タイム」の解説をします。

  ▶︎ずらしてみる　

  2025年7月28日(月)19:00-21:00
  演技をずらすとはどういうことなのか。この「ずらす」という作業は俳優の仕事の中で、最もクリエイティブで個人のセンスが反映されるポイントです。普通にはやらない。しかし核心をついていないといけない。そして、なぜずらすのか。ブレヒトの「異化効果」を例に、映像を使って分かりやすく解説します。

  ▶︎外国語を発語してみる　

  2025年8月4日(月)19:00-21:00
  意味に捉われがちな日本語。どうしたらフラットに発語できるのか。その一つの手段として外国語を発語してみます。外国語の持っているニュアンスやリズム感を経験した上で日本語に戻るとどう認識が変わるのか。
  7ヶ国語で上演された地点の『ノー・ライト』（7人の俳優がそれぞれ1言語を担当）を教材に、言語を操るという感覚に触れてみます。

  ▶︎状態・状況を変えてみる　

  2025年8月11日(月)・12日(火)いずれも19:00-21:00
  テキストの「ノリ」から生まれる演技もありますが、状態や状況から生まれる演技もあります。心の状態（楽しい、悲しい）・体の状態（歯が抜けている、目が見えない）・場の状況（演説をする、相手が遠くにいる)等、俳優の対応力と演技のバリエーションを考える実践的な授業です。

  ▶︎身振りを考えてみる　

  2025年9月1日(月)19:00-21:00　
  台詞に「説明台詞」があるように、身振りには「説明動き」があります。地点の作品には身振りから生まれた振り付けやダンスがたくさんあります。なぜ身振りをダンスに変換するのか？ 作品中に出てきたダンスの解説とともに、身振りを通して俳優の行動を考えます。

  ▶︎“とりあえず”演じてみる　

  2025年9月8日(月)・15日(月)いずれも19:00-21:00
  今まで学んだことを踏まえて、実際に演じてみます。覚えている台詞を即興で喋ったり、動きを考えたり。どうすれば舞台上で起きていることが面白くなるのか。頭で考えていても表現にはなりません。とりあえず舞台でやってみることから、俳優の仕事が始まるのです。